Hola Adolf:

No hace mucho, en una conversación a través del Messenger, me decías que estabas repitiendo el experimento de Cartas- E
Cruzadas, con la pintura y otra colaboradora en este sentido. Lo considero muy interesante y me gustaría que lo explicaras en tu próxima para que los lectores tuvieran una idea de lo que es, y cómo puede resultar, ese desarrollo pictórico.

Tú ya sabes que yo también pinto y he hecho exposiciones hace años, retrato principalmente, y te conté como, en cierta ocasión, realicé una serie de cuadros que iban de figurativo a expresionista para finalizar en el mismo cuadro pero convertido en abstracto. Fue muy interesante.

Hablando de retratos te diré que me gustaba "sacar" el alma de mis personajes, lo cual significa que perdí bastantes amistades :D

Algo así como "El retrato de Dorian Gray", o sea que al final tuve que conformarme con hacerme autorretratos o pintar a la familia,
que no protestaba al menos.

Hace ya años que no he realizado exposiciones por falta de tiempo disponible, ya que nunca he vivido de la pintura, aunque tampoco la he tomado por un hobby, pero, como siempre sucede en estos casos, ha sido más el entorno artístico, tan poco cooperativo -estoy hablando de Sant Cugat concretamente, en donde las tendencias parecen regirse por los criterios muy personales de algunos pintores establecidos años ha, lo cual significa que si no sigues la corriente no eres válido-, lo que, si no me ha coartado, ya que nunca he cambiado mi estilo inducida por opiniones ajenas, si me ha desilusionado respecto a muchas cosas; tal vez porque soy en exceso idealista, o tonta, y no comulgo con ruedas de molino, como se suele decir.

Uno de mis pintores favoritos es Van Gogh y el otro Munch, pero no desdeño a los demás, es decir, admiro por un  igual a Leonardo, Rafael, y el largo etcétera que engloba a muchísimos más, Velazquez entre ellos -pude verlo en el Prado y quedé fascinada-, el Greco, Goya, como no, Chagall y Casas, Santiago Rusiñol, Nonell, la escuela prerrafaelista, y... Bueno, la lista sería
interminable y no puedo desdeñar a nadie, para mí todos merecen respeto por su esfuerzo, aunque haya algunos pintores, nombres que silencio, cuya obra no me gusta nada porque no conecto con ella, pero no dejo de reconocer su mérito; la cuestión de las preferencias es muy personal y cada uno tiene su opinión.

Por mi parte, nunca he hecho como en aquel cuento de Andersen "El vestido nuevo del emperador", en el que todos decían ver lo que no existía , para no quedar en ridículo delante de los demás, ¡ah!, y también odio las modas en pintura, para mi el arte es demasiado libre y no puede regirse por temporadas, sin embargo comprendo que hay imperativos de mercado, aunque los deteste.

Hubo un pintor, creo que era Duchamp, igual me confundo de nombre ahora, que sólo realizó 6, ¿o fueron 7?, cuadros en su vida, uno de ellos el famoso del hombre que baja, o sube, por una escalera, y con sus cuadros marcó escuela. Luego se dedicó a otras cosas, igualmente artísticas, pero aseguraba haberlo dicho todo en pintura con sus 6 o 7 cuadros. Esta anécdota siempre me ha impresionado.

¿Sabes cuál es uno de mis cuadros favoritos?, pues una madona orante de Fray Filippo Lippi, cuya modelo, la monja Lucrecia Butti -lógico, a un fraile una modelo monja-, es para mi uno de los retratos más bellos que se han hecho, y eso que en el rostro, un perfil manipulado por las "modas" de la época, se ve el ojo izquierdo cuando es imposible que en la realidad se vea, claro que ese cuadro tiene una historia muy romántica: el fraile se enamoró de la monja y tuvo un hijo con ella, que luego fue también pintor como su padre, (la monja regresó al convento porque eran otros tiempos).

Un día que estaba contemplando ese cuadro, lo tengo en una lámina enmarcada, comprendí porque lo encontraba tan hermoso: la figura, en actitud de plegaria, destaca vestida de azul sobre un suave fondo de paisaje italiano, el rostro es muy blanco y el cabello rubio, y su belleza, desde luego, no es la que ahora priva, sino puramente renacentista, pero trasluce el amor que por ella sentía el artista, o sea, que en lugar de un cuadro más parece un poema dedicado a la mujer amada, y eso es lo que impacta... O por lo menos, yo creí captarlo así.

Bueno, por ahora ya es suficiente.

Hasta pronto.

Estrella.

Hola Adolf:
Seguimos con la pintura y los pintores, en plan artístico por descontado. Eso que cuentas sobre los cuadros secuenciales, realizados entre artistas, es muy interesante, me recuerda a las novelas que se escriben entre varios literatos, uno empieza, otro continúa y así sucesivamente. Pero a mí , lo de escribir una novela por semejante procedimiento, no me gusta; he leído algunas y las encuentro sin pies ni cabeza, más bien parecen confesiones íntimas, que algo que se atenga a un argumento establecido de antemano. Demasiado surrealistas para mi gusto y que no dicen nada consistente.
Ahora, creo que  en pintura tendrá más coherencia.

Eso que mencionas que hay galerías de arte a las que sólo les interesa alquilar importándoles un bledo lo que se exponga, es, desde luego, bien triste, aunque también lo es inaugurar una exposición a bombo y platillo para luego exponer aberraciones que se consideran "obras de arte", como, lamentablemente, sucede en muchos casos, que a veces, la propaganda, lo único que quiere es vender. Igual pasa con la literatura, las novelas comerciales se despachan con gran rapidez, si entendemos por comerciales aquellas a las que se otorga un soporte publicitario muy bien estudiado: personajes famosos que escriben -o les escriben-, y a vender  que es lo que importa. ¡Lástima que haya grandes editoriales que caigan en esa trampa!

Ya he visitado tu página de espacios de arte, y considero que esta muy atinada, porque una guía así es muy necesaria.

Hablas de la exposición de Casas, a mi siempre me ha gustado, porque el retrato me encanta.
Lo de Marcel Duchamp, el célebre Desnudo de la escalera, siempre lo he visto un intento de crear movimiento en un medio tan estático como el pictórico, y además, conseguido.

Otra muestra de "movimiento" es para mi El Grito, de Munch, tan bien logrado que parece que estés escuchando ese grito, un grito sin sonido, pero terriblemente real, voz del silencio...

A ver cuando tienes tu estudio ya perfectamente acabado, ojalá sea pronto.

Se acerca el carnaval, ¿te gusta?
Hasta la próxima.
Estrella.